В сентябре этого года вышел в свет новый, третий по счету, студийный альбом Muse. О Muse принято говорить либо хорошо, либо ничего. Не будем впадать в крайности и позволим музыкантам самим рассказать слушателям о своем новом альбоме. Если бы интервью лидер-вокалиста группы Мэтта Беллами (Matthew Bellamy), которое он дал в преддверии выхода «Absolution», можно было слегка сократить и представить в виде литературных микро-глав, то это выглядело бы приблизительно так...

Глава 1. В которой Мэтт Беллами объясняет, в чем суть Muse как группы.

Мы хотим создавать максимально разнообразную музыку. Которая сочетала бы в себе все те знания, которыми человек в состоянии обладать. Будь то духовные знания, эмоциональный опыт, жизненный опыт, личные взаимоотношения, музыкальные знания, музыкальные влияния, отношение к миру, к политике, вообще ко всему. Думаю, все это мы и пытались выразить на одном альбоме.

Глава 2. В которой Мэтт Беллами объясняет, почему он стал музыкантом.

Не знаю, отличаюсь ли я чем-то от других людей. Все никак не могу с этим разобраться. Иногда кажется, что я такой же, как все, в смысле... что так называемая жизнь в современном обществе вполне обыденна, ведь нет ни ясно выраженной цели, да и вообще ни в чем не видно смысла. Думаю, что так происходит из-за потери веры и крайне приземленного, материалистического образа жизни. Поэтому, думаю, и смысл жизни найти очень нелегко. Наверное, в этом и заключается причина, почему я истратил такую уйму времени, размышляя, есть ли вообще како-то смысл, или его нет, или все же есть. Это, возможно, и была та причина того, что я еще с юных лет начал с неприязнью относиться к жизни - своеобразная депрессия или что-то вроде того. Поэтому, думаю, процесс создания музыки является для меня своеобразным выходом. В этом смысл моей жизни. Это именно то, что придает ей смысл.

Глава 3. В которой Мэтт Беллами объясняет, чего пытается достичь при помощи своей музыки.

Когда слушаешь классических композиторов, то понимаешь, что все они создавали музыку в попытке напрямую пообщаться с Богом. И, думаю, это именно то, что люди... знаете, я не очень-то верю в Бога, но где-то именно в этом ключе лежит мое желание создавать музыку.  Даже не для себя, и, в общем-то, даже не для других. Скорей всего, я пытаюсь создать музыку, чтобы заполнить пробел между действительностью и тем, что вроде бы должно быть между чем-то ТАМ и мной самим. Я не обязательно занимаюсь этим ради других людей, потому что у них все равно существует собственное мнение на этот счет. Некоторые сочтут сказанное только что полным дерьмом. Другие усмотрят в этом определенный смысл, а третьи сочтут это крайне важным или как-нибудь еще. Но, думаю, что лично для меня процесс создания музыки - в определенном смысле, попытка определить, существует ли Бог.

Глава 4. В которой Мэтт Беллами объясняет свое отношение к смерти и роль музыки в этом.

Не думаю, что мы когда-либо делали то, что действительно хотели - то есть, музыку, которая могла бы быть важнее, чем моя собственная жизнь. Наверное, это очень и очень трудно сделать.  Думаю, что только очень немногие... даже затрудняюсь,  кто за последние 50 лет из групп или исполнителей может претендовать, чтобы его помнили через 100 лет. Вряд ли я непосредственно стремлюсь к тому, чтобы обо мне помнили, но, думаю, хочу делать музыку, которая хоть что-нибудь да значила после моей собственной смерти. Наверное, в этом и выражается некоторая незащищенность перед лицом смерти или что-то вроде того. Поэтому создание музыки - это способ забыть о смерти. Потому что создается ощущение, что что-то из того, что ты сделал, все же останется с определенными людьми. Даже если это будет один человек.

Глава 5. В которой Мэтт Беллами рассказывает о сотрудничестве группы с симфоническим оркестром.

Тогда я впервые действительно почувствовал, что музыка - это нечто большее, чем я сам и даже вся группа. Она ощущалась чем-то общим. Я осматривался по сторонам, но так и не мог понять, кот всем этим руководит. Каждый, казалось, занимался собственным делом, а где-то ТАМ создавалась музыка. Продюсер вроде как немного следил за звуком, а я как бы пытался кое-что скоординировать, но все же не мог управлять оркестром. Пришлось пригласить аранжировщика, чтобы он это сделал. До сих пор удивляюсь, как мы смогли записать песню.

Глава 6. В которой Мэтт Беллами объясняет, как изменилось его отношение к музыке.

Думаю, что я наконец-то понял, что для создания чего-то действительно грандиозного необходимы совместные усилия. Уверен, что когда отдельная личность пытается контролировать все вокруг себя, то ничего грандиозного не получится. Думаю, в будущем именно нечто подобное и будет сферой моих интересов, хотя, опять же, все зависит от определенных условий.

Глава 7. В которой Мэтт Беллами оценивает результат своей работы.

Композиции получились даже лучше или же абсолютно не такими, как было задумано. Некоторые первоначальные идеи, песни, они как бы стоят над музыкой. Это что-то вроде чувства или реального визуального восприятия цвета и идей или ощущения чего-то объединяющего тебя со всеми другими людьми. Это трудно выразить словами. Но я думаю о том, как это донести до группы людей, небольшой группы людей, 3-х человек или целого оркестра. Это сродни пониманию того, что в реальном мире вполне можно сосуществовать разным индивидуумам.

Глава 8. В которой Мэтт Беллами объясняет, ЧТО он как музыкант научился со временем нормально воспринимать.

Во время первых турне я ежедневно разбивал аппаратуру - я был разочарован тем, что не мог правильно донести до зрителя то, что хотел сказать. Разочарован необходимостью идти на компромисс. То ли что-то делать со звуком, то ли списывать все на счет используемой аппаратуры, которая непригодна для концертных выступлений, или смириться с фактом, что ты выступаешь в 10 утра, и просто не успел отдохнуть. Существует уйма причин в начале карьеры группы, из-за которых ты не можешь донести свои первоначальные идеи, и которые в конце концов начинаешь воспринимать, как неизбежное зло.

Глава 9. В которой Мэтт Беллами объясняет, как он воспринимает свою собственную музыку.

Обычно только по прошествии нескольких месяцев после того, как мы записали альбом, мне, наверное, впервые действительно приятно слушать то, что я сделал. Вот тогда я могу слушать альбом и получать удовольствие от музыки, как будто это играет другая группа. Но это продолжается недолго. Пару месяцев, и все - я уже больше не могу это слушать. А потом, когда начинаешь исполнять песни вживую, то так и хочется сменить эту заезженную пластинку...

Глава 10. В которой Мэтт Беллами объясняет свое отношение к прекрасному.

Есть известная цитата Эйнштейна, которая звучит так: «Истину можно узнать по ее простоте и ее красоте». Думаю, хорошая мысль. Только тогда понимаешь истинность чего-то, когда это выражено настольно просто и красиво, что говорит само за себя. Вряд ли я это буду делать вечно. Но, думаю, нечто подобное относится к нашему новому альбому и к музыке, которую мы делаем в настоящее время. Кажется, что мы ищем простоту в понимании...

Интервью предоставлено компанией Ukrainian Records

Перевод - Игорь Федоренко